導(dǎo)語 伴隨著物質(zhì)生活水平的不斷提高，越來越多的公眾開始尋求精神方面的追求。看展似乎成為時下最I(lǐng)N的休閑方式。商業(yè)機構(gòu)看中這一商機，一時間商業(yè)展覽席卷了城市的每個角落，且普遍擁有較高的票價，然而，相對于高票價，這些商業(yè)展覽更飽受詬病是其本身質(zhì)量，被質(zhì)疑為“假展覽，真圈錢”。 而此次在今日美術(shù)館中展出的《伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展》，其組織和策劃都是由商業(yè)公司承擔(dān)，僅從充滿噱頭的展覽題目和鋪天蓋地的宣傳推廣來看，便似乎能嗅到一絲絲不妙。但出于對伊藤潤二的喜愛以及對今日美術(shù)館的信任，筆者依然選擇花費80元的門票前去參觀了這場展覽。然而，在滿懷失望地在走出展廳后，我不由產(chǎn)生這樣的疑問：博物館是否需要對在館內(nèi)舉辦的商業(yè)展覽進行質(zhì)量上的把控呢？ 近兩年，莫奈、達利、畢加索、米開朗基羅、梵高、草間彌生等藝術(shù)大師展紛紛亮相中國，使得“大師展”成為藝術(shù)界現(xiàn)象級事件。與以上聲名顯赫的藝術(shù)大師相比，伊藤潤二作為漫畫家并不為國內(nèi)大眾所熟知，但其憑借細(xì)思極恐、想象大膽、細(xì)致入微的漫畫風(fēng)格，也為廣大漫畫迷所推崇，被稱為“驚悚制造者”。此次，《伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展》則于9月24日落戶今日美術(shù)館，正式拉開伊藤潤二全球首次個展北京站的序幕。 此次《伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展》在走過臺灣、香港和上海之后，其北京站展覽最終選擇在今日美術(shù)館展出。相比于臺灣站和香港站的展覽分別在文創(chuàng)園區(qū)和創(chuàng)意中心舉辦，上海站和北京站則都在美術(shù)館舉辦。而上海站選擇的藝倉美術(shù)館，因為之前舉辦的《米開朗基羅大展》，一直為業(yè)內(nèi)所詬病，質(zhì)疑其作為美術(shù)館的專業(yè)性與公益性。然而，今日美術(shù)館作為中國第一家民營非企業(yè)公益性美術(shù)館，一直致力于積極參與并推動中國當(dāng)代藝術(shù)的前進和發(fā)展，其現(xiàn)代化的視野、專業(yè)化的內(nèi)容以及規(guī)范化的運營一直使其在業(yè)內(nèi)享有良好的口碑。 因此，縱使前幾站的展覽口碑不佳，但基于對今日美術(shù)館的信任，許多愛好者如同我一般，對這場展覽也有了更多的期待，希望美術(shù)館能對展覽的品質(zhì)有所把控，不只是單純的商業(yè)展覽，而有更多的內(nèi)容呈現(xiàn)。但是，在實際參觀后，不論是展覽內(nèi)容，還是展覽形式，都讓人極度失望，也多了幾分對美術(shù)館展覽品質(zhì)把控的質(zhì)疑。 一場令人失望的展覽 關(guān)于展品 此次展覽的商業(yè)策展團隊宣稱，《伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展》展出了伊藤潤二的經(jīng)典畫作，以及12幅由《人頭氣球》和《魔的碎片》構(gòu)成的手繪原稿作品。除此之外，伊藤潤二筆下的經(jīng)典人物也將悉數(shù)出現(xiàn)在展覽之中，使觀眾得以透過伊藤潤二細(xì)膩的手繪筆觸，以及作品里擅用角色探討人性的情節(jié)，認(rèn)識伊藤潤二最獨特的美學(xué)。 實際走進展廳后，除了為數(shù)不多的幾幅手繪原稿外，不大的展廳中充斥著彩繪打印的漫畫大圖，除了高飽和度的色彩沖擊，很難從中欣賞到畫家本身充滿質(zhì)感的筆觸，欣賞度不高。并且由于只是選取了伊藤潤二經(jīng)典畫作中的幾個人物形象進行展示，致使展出內(nèi)容之間缺乏關(guān)聯(lián)性，只能給觀眾帶來一種過于簡單的短暫視覺沖擊，而很難體會到貫穿于伊藤潤二作品中的恐怖美學(xué)。 關(guān)于AR體驗 關(guān)于展覽最吸引人的AR體驗，觀眾在現(xiàn)場領(lǐng)取AR眼鏡后，將眼鏡對準(zhǔn)展廳中的經(jīng)典漫畫畫面，就會獲得短暫的動態(tài)體驗和聲效。不過，動則動矣，其些微搖擺的效果只是將”JPG”格式轉(zhuǎn)化為“GIF”，甚至遠(yuǎn)不如漫畫本身的靜態(tài)呈現(xiàn)來得更有沖擊力，AR技術(shù)更多流于噱頭。且根據(jù)筆者的親自體驗，眼鏡未經(jīng)消毒，反復(fù)使用，異味之大只想讓人快速結(jié)束這場并不愉快的體驗。 “伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展”，當(dāng)美學(xué)不在，當(dāng)技術(shù)流為噱頭，這部展覽唯一存在的可能只是“伊藤潤二”這個人名了吧…… 面對商業(yè)展覽，博物館只是“房東”？ 之前我們曾經(jīng)討論過“博物館走進商場”這一話題，并認(rèn)為在當(dāng)下的政策與經(jīng)濟環(huán)境中，博物館選擇與商業(yè)機構(gòu)合作是一種必然趨勢，通過商業(yè)機構(gòu)的商業(yè)運作規(guī)則，去開拓博物館的藏品資源和文化資源，使博物館獲取更多受眾，達到更好的社會和經(jīng)濟效益，以支持博物館的良好運作與發(fā)展。 然而，博物館與商業(yè)機構(gòu)合作所產(chǎn)生的種種實際問題也要求我們重新審視二者之間的關(guān)系。尤其是當(dāng)越來越多的商業(yè)展覽走進博物館中，博物館是否有責(zé)任把控商業(yè)展覽的質(zhì)量也成為我們不得不直面的問題。 例如，此次《伊藤潤二經(jīng)典美學(xué)AR體驗展》并非由今日美術(shù)館所主辦與策劃，只是將場地租借給商業(yè)公司，以此來獲取美術(shù)館的日常運營費用。但是對于大多數(shù)觀眾而言，他們并不十分清楚這其間的不同，只認(rèn)為這是“在今日美術(shù)館舉辦的展覽”，而鑒于這場展覽的質(zhì)量與口碑極差，觀眾又會理所當(dāng)然地歸咎于美術(shù)館。因此，即使在美術(shù)館完全未參與展覽策劃的狀態(tài)下，也不得不為這場糟糕的商業(yè)展覽背上沉重的“黑鍋”。由此可見，承辦商業(yè)展覽，并不只是簡單地出借場地，更需要為自身的口碑負(fù)責(zé)，便也可以理解這場展覽的臺北站和香港站為何只能選擇在創(chuàng)意中心舉辦。 博物館需要把控主動性 博物館必須意識到，即便商業(yè)機構(gòu)的介入使得今天展廳里陳列品更多元，以及緩解了暫時性的財政緊張，但最終呈現(xiàn)的質(zhì)量和效果才是考察展覽的全部標(biāo)準(zhǔn)，而優(yōu)秀的展覽才是促進博物館長期良好發(fā)展的保證。 因此，博物館在與商業(yè)機構(gòu)合作中必須要掌握主動性，對館內(nèi)外舉辦的、與自身相關(guān)的商業(yè)展覽進行嚴(yán)格的質(zhì)量把關(guān)。博物館作為非營利性的社會文化機構(gòu)，在思考如何獲取更多元的經(jīng)費來源時，更應(yīng)該堅持自身的公益性和責(zé)任感，愛惜自己的聲譽。畢竟對于博物館展覽而言，能為觀眾帶來什么樣的教育以及留下什么價值意義才是其使命所在。 否則，在觀眾接二連三對展覽感到失望之后，還會有多少觀眾再次愿意走進博物館參觀展覽呢？沒有觀眾的博物館又何談發(fā)展呢？ 作者：阿蓓 部分圖片來自網(wǎng)絡(luò) 編輯：大偵探 # 大萌萌